|
|
|
|
Ponto de vista, enquadramento e composição
"O fotógrafo não tem a possibilidade, como Turner, de criar uma cidade até então inexistente em redor de uma colina, tornando-a visível por meio de algumas pinceladas, acrescentar uma ou duas torres a uma edificação sumptuosa, ou ainda eliminar o cume de uma montanha. Ele deve reproduzir aquilo que vê, exactamente da maneira que vê, sendo a escolha do ponto de vista o único privilégio à sua disposição". H.J. Morton, séc. XIX Esta frase resume bem um dos pontos fulcrais em fotografia, que é a capacidade que o fotógrafo possui de seleccionar e dispor os elementos que compõem uma fotografia. Esta capacidade depende em grande parte do ponto de vista do fotógrafo. O local onde este se coloca para registar uma cena é de extrema importância para a composição daí resultante (fig. 11). Por vezes, uma pequena alteração no ponto de vista afecta quer o equilíbrio, quer a estrutura e a iluminação dessa composição. A composição fotográfica é a maneira de enquadrar os elementos do tema fotografado - formas, linhas de força, escolha de planos, tons e cores - de acordo com os princípios estéticos de cada fotógrafo. Uma boa imagem depende muito mais destes factores do que da qualidade da câmara fotográfica. ![]() fig. 11 Influência da perspectiva na composição A fotografia, assim como o desenho e a pintura, são bidimensionais. Para se conseguir obter numa fotografia o efeito de profundidade é necessário captar a perspectiva. Há três aspectos essenciais que criam o efeito de perspectiva: - Redução de escala. Objectos do mesmo tamanho, quanto mais afastados estiverem do espectador, mais pequenos parecem. (Figs. 12,13 e 14) ![]() fig. 12 ![]() fig. 13 - Ricardo Brandão - Porto, 1996 ![]()
fig. 14 - Nicolas Persheid - 1901 (plano contrapicado)
- Perspectiva linear. Linhas rectas paralelas, dão a sensação de convergir com o aumento da distância (Fig. 15). ![]()
fig. 15 - G. Berengo Gardin - Veneza - 1960
- Sobreposição. Consegue-se uma sensação de profundidade, quando um objecto encobre parcialmente outro. Esta sensação pode ser aumentada pela presença de sombras na composição (fig. 16). ![]()
fig. 16 - Ansel Adams - Monolito - 1927 (plano picado)
|
![]() ![]() Arno Minkkinen - Autoretrato - Beach Pond - 1974 ![]() Anthony Haughey - 1953? ![]() Krystof Guez - 1995 ![]() Robert Doisneau - La Paterne des Peupliers - 1934 ![]() A.C. - Cogumelos - 2006 ![]() Edouard Boubat - Nazaré - Portugal - 1956 ![]() Sebastião Salgado - Açucar - 1987 ![]() Sebastião Salgado - Bombaim - Índia - 1995 ![]() Ralph Gibson - 1963 |
|
|
| 1 - Luz/cor .2 - Ponto de vista, enquadramento e composição .3 - Óptica .4 - Relação câmara fotográfica, olho e cérebro .5 - Materiais fotosensíveis .6 - Origens e evolução histórica da fotografia 6.1 - Antecedentes da fotografia .6.2 - A fotografia .6.3 - A evolução da fotografia a cores .6.4 - A evolução dos aparelhos fotográficos .6.5 - Cronologia histórica .7 - Bibliografia e links |
1 - Luz...... |
![]() |